Bienvenue au Lavoir Public
Lieu de Vie, lieu de Scène !

Lieu emblématique de la culture alternative lyonnaise, le Lavoir Public s’affirme comme un espace d’expérimentation et de partage. Depuis sa réouverture sous l’impulsion des Lavandières, il accueille une scène émergente riche et diverse, offrant un terrain d’expression à celles et ceux qui osent réinventer.
Avec une programmation surprenante et engagée – spectacles vivants, concerts intimistes, performances décalées et soirées festives – le Lavoir bouscule les attentes et invite à la découverte.
C’est aussi un lieu de vie où l’on se retrouve pour échanger et se retrouver. Le bar, pensé autour de produits locaux et éco-responsables, reflète notre envie de conjuguer convivialité et engagement.
Que vous soyez spectateur fidèle ou simple curieux, rejoignez-nous pour écrire ensemble l’avenir de ce lieu vibrant où l’art, les idées et la fête se rencontrent !
Edito
Saison 2024-2025
Pour cette première saison nous souhaitons mettre la culture alternative au centre. Et si on allait au théâtre pour voir une forme que l’on a jamais vu ? Découvrir des textes jamais entendus, ou même les redécouvrir ? à travers notre ligne artistique : engagement, question d’actualité et inclusivité, c’est la poésie que nous souhaitons mettre en valeur. Celle du quotidien, des questions qui taraudent et celle des choses qui avancent. Nous souhaitons vous proposer une programmation vaste, variée, exigeante afin que chacun puisse passer la porte du Lavoir et trouver son espace rêvé. Pour cette première année nous souhaitons vous rencontrer, partager des moments de culture et des moments festifs avec vous. La création se doit avant tout d’être généreuse, accueillante et sensible et c’est d’autant plus vrai dans un espace comme celui du Lavoir qui repousse la proximité entre le public et les artistes. Alors rencontrons nous pour soutenir les créatrices et créateurs de demain. Au plaisir de se retrouver autour d’un spectacle, d’un événement, d’une discussion…
Appel à projets

- L’appel à projet « Spectacle » :
Ce dispositif s’adresse aux artistes et compagnies souhaitant présenter des projets artistiques ambitieux. Les candidats retenus pourront bénéficier d’un soutien pour assurer un minimum de quatre représentations sur la scène du Lavoir Public. Cette opportunité permet de mettre en lumière des créations qui se démarquent par leur originalité, leur audace ou leur capacité à toucher un large public. Qu’il s’agisse de théâtre, de danse, de musique ou d’autres formes d’expression artistique, cet appel encourage l’émergence de projets d’envergure. - L’appel à projet « Carte blanche » :
Ce format est dédié aux artistes ou collectifs désireux de présenter une proposition unique sur une soirée. C’est une opportunité parfaite pour tester une idée, expérimenter une nouvelle forme ou partager une création qui ne s’inscrit pas nécessairement dans un format traditionnel. Les « Cartes blanches » permettent une grande flexibilité et une prise de risque artistique, favorisant la diversité et l’innovation dans la programmation. - L’appel à projet « Résidence » :
Pour les créateurs en quête de temps et d’espace pour concevoir, développer ou finaliser une œuvre, cet appel propose une semaine de résidence artistique. Le Lavoir Public offre un cadre propice à l’expérimentation et à la réflexion, loin des contraintes du quotidien. Cette formule encourage les artistes à explorer de nouvelles pistes et à se consacrer pleinement à leur processus créatif.
Ateliers – Stages
Stage cabaret et pratiques alternatives
Que vous soyez performeureuse de cabaret, drag queen, effeuilleuse ou acteurice évoluant dans le monde de l’art vivant, cet atelier a pour ambition de vous accompagner dans le développement de votre pratique artistique et scénique. Il s’adresse à celles et ceux qui souhaitent enrichir leur présence sur scène, affiner leur maîtrise du corps et de la voix, et explorer de nouvelles façons d’interagir avec leur public.
Dans un cadre bienveillant et stimulant, vous serez invité·e à expérimenter des techniques visant à renforcer votre expressivité et à repousser vos limites créatives. Le travail corporel permettra de découvrir comment mobiliser pleinement votre corps pour incarner des émotions ou des personnages avec authenticité et puissance. Le travail vocal, quant à lui, vous aidera à affirmer votre voix, à gagner en projection et à jouer avec les nuances pour capter l’attention du spectateur à chaque instant.
Au-delà des techniques, l’atelier se veut un espace d’échange et de partage où les retours constructifs sont au service de la progression collective. Vous aurez l’occasion de créer, de tester et d’affiner vos numéros dans une atmosphère propice à la collaboration et à l’exploration. En travaillant sur la structuration de vos performances, vous apprendrez à raconter des histoires captivantes, à occuper l’espace scénique avec confiance et à exprimer pleinement votre identité artistique.
Cet atelier est une invitation à explorer, à apprendre et à évoluer dans un environnement où créativité et professionnalisme se rencontrent. Que vous soyez débutant·e ou artiste confirmé·e, il constitue une opportunité unique d’affiner votre art et d’aller au-delà de ce que vous pensiez possible. Rejoignez-nous pour enrichir votre pratique et révéler le potentiel extraordinaire de vos performances scéniques.
📸 Crédit photo : Juliane Travers
